Aula sobre Dramaturgia teatral
Metodologia ativa — Ensino Híbrido
Por que usar essa metodologia?
Através do Ensino Híbrido é possível obter o que há de melhor entre os dois formatos (físico e digital), valorizando a personalização da aprendizagem.
Essa abordagem pedagógica permite que o aluno tenha acesso ao conteúdo antes do encontro presencial e possa estudar em diferentes ambientes.
O tempo de aula presencial é melhor aproveitado. Os momentos de aprendizado ativo são dedicados a dúvidas, resolução de problemas, discussões e outras atividades colaborativas com foco na aprendizagem com significado.
Ao trabalhar esta abordagem ativa é possível desenvolver habilidades como autonomia, proatividade, alfabetização digital, comunicação, pensamento crítico, colaboração e responsabilidade.
Você sabia?
O ensino híbrido é conhecido como abordagem pedagógica ativa que propicia a utilização em conjunto de muitas outras metodologias, como a sala de aula invertida e a rotação por estações.
A dramaturgia teatral é uma das formas mais antigas de arte e expressão humana, que consiste em contar histórias por meio de diálogos e ações de personagens em um palco. É uma arte que envolve muita criatividade, habilidade e técnica. Nesta aula, os alunos serão introduzidos à dramaturgia teatral e aprenderão a identificar e analisar diferentes estilos cênicos, contextualizando-os no tempo e no espaço. A metodologia utilizada será o Ensino h__íbrido, em que os alunos criarão um template de registro de aprendizagem, contendo os campos de Check-in e Check-out para desenvolver o tema e seus subtópicos.
Etapa 1 — Introdução
Inicie a aula explicando o que é dramaturgia teatral, sua importância e como ela é aplicada no cotidiano dos estudantes. Em seguida, peça que os alunos façam um check-in, registrando suas expectativas em relação à aula.
Etapa 2 — Identificação de diferentes estilos cênicos
Apresente diferentes estilos cênicos, como o teatro grego, o teatro romano, o teatro medieval e o teatro renascentista. Os alunos farão anotações em seus templates de registro de aprendizagem e discutirão em grupo as características de cada estilo.
Etapa 3 — Análise de peças teatrais
Selecione uma peça para os alunos assistirem e os oriente a fazer anotações em seus templates de registro de aprendizagem sobre o estilo cênico utilizado, a ambientação, os figurinos e a linguagem utilizada pelos personagens.
Etapa 4 — Criação de uma cena teatral
Os alunos, em grupos, criarão uma cena teatral utilizando um dos estilos cênicos apresentados na etapa 2. Eles deverão pensar na ambientação, figurinos e linguagem dos personagens. Faça uma roda de conversa para discutir as cenas criadas pelos grupos e dê feedbacks.
Etapa 5 — Check-out
Os alunos farão um check-out, registrando o que aprenderam na aula e como poderão aplicar esse conhecimento em outras situações.
Intencionalidades pedagógicas
Desenvolver a habilidade dos alunos em identificar e analisar diferentes estilos cênicos.
Contextualizar os diferentes estilos cênicos no tempo e no espaço.
Estimular a criatividade e a habilidade dos alunos em criar uma cena teatral.
Critérios de avaliação
Identificação correta dos diferentes estilos cênicos apresentados.
Análise detalhada da peça teatral assistida.
Criatividade na criação da cena teatral.
Participação ativa nas discussões em grupo.
Utilização adequada do template de registro de aprendizagem.
Ações do professor
Apresentar os diferentes estilos cênicos de forma clara e didática.
Selecionar uma peça teatral adequada para a análise dos alunos.
Estimular a criatividade dos alunos na criação da cena teatral.
Dar feedbacks construtivos aos grupos.
Estimular a participação ativa dos alunos nas discussões em grupo.
Ações do aluno
Participar ativamente das discussões em grupo.
Fazer anotações adequadas em seus templates de registro de aprendizagem.
Utilizar a criatividade na criação da cena teatral.
Respeitar as opiniões dos colegas.
Aplicar o conhecimento adquirido em outras situações.