Teatro de Sombras

Teatro de Sombras é a arte de contar histórias que usa bonecos (silhuetas) e um foco de luz. Você já assistiu algum? Vamos descobrir mais sobre ele nessa aula de Arte.

Atividades (8)

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1. Questão de múltipla escolha:
O teatro de sombras é uma arte muito antiga de contar histórias usando bonecos. Observe a imagem e selecione a alternativa que indica elementos e espaços necessários pra realização do teatro de sombras:
A) Figurino, coreografia e espaço.
B) Iluminação, cenário e personagens.
C) Figurino, cenário e personagens.
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2. Atividade aberta:
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3. Design Sprint:
O teatro de sombras é uma técnica teatral que utiliza sombras projetadas em uma tela para contar histórias. Essa técnica é muito antiga e pode ser encontrada em diversas culturas ao redor do mundo. No Brasil, o teatro de sombras é muito presente na cultura popular do nordeste, onde é conhecido como "mamulengo". Nessa aula, os alunos irão aprender sobre essa técnica teatral e criarão um template de design sprint para desenvolver um espetáculo de teatro de sombras. O objetivo é desenvolver a habilidade dos alunos em analisar e experimentar diferentes elementos para composição cênica e apresentação coreográfica.
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4. Sala de Aula Invertida:
O teatro de sombras é uma forma de arte milenar que utiliza sombras projetadas em uma tela para contar histórias. Essa técnica pode ser encontrada em diversas culturas ao redor do mundo e é uma forma de expressão artística muito interessante para ser trabalhada em sala de aula. Nesta aula, os alunos serão desafiados a criar um mapa conceitual sobre o tema, explorando diferentes elementos e espaços para composição cênica e apresentação coreográfica.
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5. Gamificação:
O teatro de sombras é uma forma de arte que utiliza sombras projetadas em uma tela para contar histórias e criar efeitos visuais. É uma técnica antiga que tem sido usada em muitas culturas ao redor do mundo. No Brasil, o teatro de sombras é uma forma de arte popular que tem sido usada para contar histórias e transmitir mensagens importantes. Nesta aula, os alunos irão aprender sobre o teatro de sombras e criar um jogo com cartas de perguntas e afirmações para desenvolver suas habilidades em análise e experimentação de elementos cênicos.
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6. Rotação por estações:
O teatro de sombras é uma forma de arte que utiliza sombras projetadas em uma tela para contar histórias. Essa técnica é muito antiga e pode ser encontrada em diferentes culturas ao redor do mundo. No Brasil, o teatro de sombras é muito presente na cultura popular, principalmente no nordeste do país. Nesta aula, os alunos terão a oportunidade de conhecer mais sobre essa técnica e experimentar a criação de suas próprias histórias utilizando sombras. A metodologia utilizada será a Rotação por Estações, na qual os alunos serão divididos em grupos e irão passar por diferentes atividades relacionadas ao tema.
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7. Design Thinking:
O teatro de sombras é uma forma de arte antiga que utiliza figuras recortadas em papel ou outros materiais para criar sombras em uma tela ou parede. Essa técnica é muito utilizada em países como China, Indonésia e Turquia. No Brasil, o teatro de sombras também é muito presente em festivais de cultura popular. Nesta aula, os alunos irão aprender sobre essa técnica e como ela pode ser utilizada para criar histórias e apresentações teatrais. A metodologia ativa Design Thinking será utilizada para que os alunos possam criar um mapa de empatia e desenvolver habilidades de análise e experimentação de diferentes elementos e espaços para composição cênica e apresentação coreográfica.
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8. Cultura Maker:
O teatro de sombras é uma técnica milenar que consiste em projetar sombras de objetos ou figuras humanas em uma tela, criando uma narrativa visual. Essa técnica pode ser encontrada em diferentes culturas ao redor do mundo, como na China, Turquia e Indonésia. Nesta aula, os alunos serão introduzidos ao teatro de sombras e terão a oportunidade de criar suas próprias histórias e personagens utilizando essa técnica. A metodologia ativa Cultura Maker será utilizada para que os alunos possam experimentar e criar, desenvolvendo habilidades de análise e composição cênica.
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